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杂志内页设计原则

杂志内页 设计 原则内页设计要体现编辑思想、体现总体编辑构思，系统结构。其表现在版面先后次序上与每一块版面的安排上。还要受杂志文章内容的制约，又反作用于内容。其表现在杂志内容不同，内页设计也不同;就是同一期杂志，内容也不同，内页设计也因之有异。 一、思想性与单一性 内页设计本身并不是目，设计是为了更好地传播客户信息手段，设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符字体和图形中。 含意复杂内页形式，人位早已不屑一顾了，实际上强调单纯，简洁并不是单调，简单而是信息浓缩处理。内容精炼表达。这是建立于新颖独特艺术构思上，因此内页单纯化，既包括诉求内容规划与提炼，又涉及到内页形式构成技巧。二、艺术性与装饰性 为了使杂志内页构成更好地为杂志内页内容服务，寻求合乎情理杂志内页视觉语言则显得非常重要，也是达到诉求体现。构思立意是设计第一步，也是设计作品中所进行思维活动，主题明确后，杂志内页色图布局和表现形式等则成为杂志内页设计艺术核心，也是一个艰辛创作过程，怎样才能达到意新，形美。变化而又统一。并具有审美情趣。这就要撒于设计者文化涵养，所以说，杂志内页构成是对设计者思想境界，艺术修养。三、趣味性与独特性 杂志内页构成中趣味性，主要是指形式美情境。这是一种活泼性杂志内页视觉语言，如果杂志内页本无多少精彩内容，就要靠制造趣味取胜，这也是在构思中调动了艺术手段所起作用，杂志内页充满趣味性，使传媒信息如虎添翼，起到了画龙点睛传神功力，从而更吸引人!打动人。趣味性可采用寓言，幽默和抒情等表现手法来获得，独性性原则实质上是突出个性化特征原则，鲜明个性，是杂志内页构成创意灵魂，试想一个杂志内页多是单一化与概念化大同小异。杂志内页设计的排版方式杂志内页版面的编排分为集中式、对称式、对称式、 冲击式、模块式、综合式六种方式。对称式：讲究版面元素的工整对称，整体感和稳定感较强，具有一定的审美价值。通常用来表现内容互相联系且篇幅不太长的报道。有事也用来表现具有对比性质的稿件，以示一视同仁，客观公正。交叉式：基本特点是注重稿件之间的穿插、咬合。标题横竖搭配，交替使用，避免碰题，讲究错落。冲击式：是对视觉构成强刺激的编排方式，主要特点是标题显赫，照片增大，线条粗黑，色调浓重，醒目夺人。模块式：其题文组合均呈四边形，不忌碰题，讲究块状错落。优点：版面简洁、整齐，清晰易读，便于读者快捷地获取信息，易与设计、排版和抽调样稿，十分适合电子排版。但运用不当易显呆板，单调，因而要注意变换色块、照片、围框的位置和形状，适当增加版面的变化。杂志内页设计需要注重什么1、杂志内页的字体 杂志作为一种文字信息传递的刊物，其文字是首要构成部分。文字过多往往给人形成视觉疲惫。而缓解这种视觉疲惫的首要方法就是对文字的字体进行设计。字体是杂志表情，字号大小，字型模样，可以看见这种表情的夸大或是含羞。用什么字体还可以看出这本杂志是新潮或是陈腐，是高雅或是俗套，可以说一个年代有一个年代的字体表情，如果一本杂志选用字体像一个书法家创造著作一样讲究风格的话，杂志想不美观都难。现在大标宋和超粗黑是最容易出彩的字体了，一本杂志中的字体最多不能超过三种，否则就会有很乱的感觉。杂志中关于音乐的栏目就要用一些绚烂明亮的颜色，资讯类的应当用冷色调的字体较好，给人沉稳的意象。2、杂志内页设计图片 图片是杂志的眼睛，美观就看它的了。美国《国家地理杂志》较有名的是它的图片，它遍布全世界的摄影师是它的大卖点。听说他们的摄影师是从三百张图片中选一张图片的概率，仔细的让人望其项背。在国内，《新周刊》是最重视图片的了，它的图片是它的卖点之一，其新闻杂志用的图片，全是自己摄影师所拍，这样的杂志才真的具有一种现场感，才可能有一种鲜活感。可惜大部份的我国杂志还不具有这样的条件，用一些图片公司的图片较多。3、杂志内页的设计颜色 颜色可以反映人们的心思，所以颜色在设计中被广泛的使用。颜色的挑选运用关于设计著作起到重要的效果，杂志每个版面的颜色挑选也很重要，娱乐杂志又花又乱，学术杂志又是一水的白开，可能都不能这样极点。一本杂志中有三四种色就足够了，意图是给阅览的人以视觉上的休整。万万不可用的是那种又鲜又欠的粉色，还有突变是不能用的。在进行内页设计时需对其颜色进行一个大体的构思。

品牌vi设计有哪些重点

品牌vi设计可以赋予品牌更多的内在潜能，建立良好的品牌形象。那么品牌vi设计有哪些重点？品牌vi设计的重点主要表现在以下几个方面。1、品牌想要长远、可持续发展，必须要有长远的发展计划，因此在做品牌VI时必须要用长远发展的眼光，确立远大格局，让品牌VI更符合行业发展需求。2、品牌想要提升竞争力、美誉度，在进行VI设计的时候，就必须要以市场为导向，遵循差异化的设计理念。3、实事求是、精益求精，是任何企业发展离不开的精神，那么VI设计，可以助力品牌前进的脚步。呈现给公众一个与时俱进的品牌形象。

平面设计基本功是什么

平面 设计 基本功是什么作为设计师或者想成为设计师，应该加大力度去研究的基本功。比如：对于理论的理解程度、对版面的规划能力、对细节的把控能力、对色彩的运用能力、对内容的联想能力。1.版式设计能力就是一切平面上的信息组织能力、规划能力和视觉表现能力。从最初的框架结构开始，知道如何布局使整体的结构合理，吸引人。然后就是解决如何对所需信息进行规划，包括如何拆分;如何分组;如何定主次;如何定节奏等细节问题。其实版式设计也属于平面构成的一个分支，由于现代设计更加注重版面信息的规划能力，因此把它单独提出来，形成一套自己的理论，来强调它的重要性。2.画面的构成能力平面设计属于现代构成艺术的集合体，研究的就是如何在二维平面去利用点线面原理组织你所有需要的元素，达到美且易于传播的目的。构成主要包括点线面的应用、形式美的表达、画面骨骼架构的设计。比如你软件做出的效果，再漂亮也是元素的一种，如果你不知道如何去设定在页面的比例和位置，那再好看的软件效果也是无法发挥作用。这就是为什么你学会了某个软件特效，可是在最终的设计效果还是差得很多的原因。就像你把歌词写得再漂亮，如果没有专业的歌手用歌唱技巧表现出来，也是无意义的。3.色彩的搭配能力色彩的重要性，相信所有设计者都会深有感触。它决定着整个设计的情感和画面的气质。色彩本身无好坏，优劣是设计者无科学的胡乱搭配造成的，所以好的色彩搭配是通过系统的色彩构成理论为依据，人为的、有目的的调配而成，并非凭感觉乱来的。4.画面创意的表达力这是一个综合性的能力，首先在于你的理解能力多强，然后就是如何找到独特的视角和与主题最关联的表达方式去做各类元素和造型的采集和创作，最后就是做出吸引人的、印象深刻的、改变力强的设计作品。平面设计的基础知识有哪些一、注意字体无论是标志还是排版。作为标志，有时图形是次要的，字体可以帮你解决很多问题，努力学习，掌握字体的设计，平面设计的基础就是字体。一切都离不开版式，一切版式都离不开字体。作为东方文化最杰出的代表——中文字体，你得好好琢磨。一开始，你要先想到是宋体还是黑体，特殊的情况下，你才去考虑是否选用这两大字体之外的字体。简单的讲，宋体很严谨，很庄重，也很尊贵;黑体，很现代，很整齐，很简约。其次，字体的间距要小于常规间距。以“0”为标准，取“-50”，这可适用于标题类字体排版，作为大面积的正文排版，同样需要稍微缩小字体的间距，稀疏的间距不但不能完成轻松阅读的任务，反而会让眼睛疲惫。把握“紧凑”和“稀疏”的区别。最后，字体的高度，要压一压，就是压扁一些，这样，汉字看上去，会更象汉字一些。 说的对不对，不妨试一试，都是很简单的处理。二、版式如果你功力不够，或者时间不够，可以采用稳妥的排版方式。记得，在商业设计中，不要轻易尝试夸张的跳跃性的版式，那些看上去愈随意愈凌乱的优秀作品，需要的时间愈多，你需要非常扎实的构成功底，同时你需要处理所有已经出现的细节，并且要创造更多的细节。一个平面里，两个元素的距离可以扩展到无限大，但你得有足够的力气，不让它们跑出界了。越乱，越难，而不是反之。在这里所强调商业设计，这是为你的安全着想，因为客户是付费的，如果你的功力尚浅，就不要冒险。一个简单的测试是，一张白纸上，有两个圆点，想一想，如何处理两点的大小和距离，可以让这张纸看上去紧绷的快要破裂?如果你可以制造出这样的视觉，你就可以去创造那些复杂的版式。三、节奏回到“稳重”的版式上来，最重要的一点是：节奏。 什么叫节奏?因为不同，所以产生了节奏。对比，反差，无论是面积也好，色彩也好，结构也好，不要什么都一样，也不要什么都不一样，否则，就没有节奏可言。可以用音符如何产生旋律来理解排版中的“节奏”。四、色彩如果你想提高，就尽量抛弃正统的红黄蓝绿吧。色彩的感觉，基本上靠天赋。但也可以培养，如果你爱看电影，多留意大师们的电影，看看里面的用色，就拿常见的来说，看看王家卫的电影，每一部，就是一本色彩学。平面设计中，色彩是什么?色彩不是红黄蓝绿，色彩是情绪，每一种色彩的选用和调制，就是每一种心情的表达。平面设计的术语1.和谐：从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。2.对比：又称对照，把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。3.对称：假定在一个图形的中央设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个部分，其左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。4.平衡：从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。5.比例：是指部分与部分，或部分与全体之间的数量关系。比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。6.重心：画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。7.节奏：节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。8.韵律：平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。